阿凡達的琴棋書畫

    今天課堂的表現自我感覺良好，老師說她聽過我在玩家的練習就有5HR，也不知道真的假的？不過住台北住所沒琴可彈也只好頂著太陽跑樂器行了，話說因為耐性的關係，我不大可能將所有練習時間都花在老師出的功課上，大概有一半心力是耗在自己感興趣的曲子，例如最近在練的李斯特第三號帕格尼尼練習曲<鐘>。

    一開始老師就要我彈巴哈創意曲，不知道為什麼(跟平常從徹爾尼練習曲＆巴爾托克小宇宙III開始的次序不同)，第二首c小調難度我感覺比第一首C大調高很多，而且也是我無法使用節拍器練習的功課(∵打一拍要彈四個音常對不準加上一開始就插入一個休止符)，很高興這禮拜過關了沒有白費一週來幾近百遍的練習。

    我也下定決心希望能加快學習效率，一首曲子攪和一個月實在是浪費生命，當然這是要檢討自己練習的用心與苦功，以後我要督促自己二聲部創意曲一首兩個禮拜分手合手就能通過。創意曲似乎是目前學習的最高成就了，之前有人問我學鋼琴學到哪，會猶豫不知道回答什麼，因為學的東西蠻多的。

    今天老師講解第三首創意曲的時候，我頗有感觸，讓我聯想到圍棋課教學生抽象的佈局觀念時總是容易冷場，小朋友覺得吃掉別人的棋子就好了說那麼多五四三幹嘛！？彈鋼琴有時也會有發出樂譜記載的音符相應的聲音就好，幹嘛做曲式分析還什麼的？當然老師在講什麼"模進"的我還是很專心聽(雖然三條線)，我相信有其重要性現在聽進去將來有可能發生作用(吧)！？

    接下來機械性技巧的部分，徹爾尼40首先馳得點，其實我還不大滿意，認為自己並沒有達到樂譜指示的曲速(Presto)，也就是流暢和熟練不足，但是大概已達練習目標還是過關就是了。小宇宙難得被老師稱讚：「拍子蠻準的」，不說我有用節拍器，從100-105-110-......雖然沒到指示的140，還是達到相當的熟練，何況那些個一顆音符一拍的還能抓不到節奏就該撞牆了。

    小品部分出乎意料的蕭邦的「小狗」圓舞曲竟然要下次再來過，其實我覺得彈得還不錯的呀！也沒太多錯音，降D大調音階也彈得蠻流暢快速的，不過踏板使用不盡理想我自己是知道的，彈巴哈作品就知道兩手都協調不來了，何況還要"插一腳"進來？另外，老師這次的指示是希望拍子要特別注意，曲速要統一，可能因為我太輕視自以為熟悉拿手的蕭邦作品，就沒有按節拍器練習了。