阿凡達的琴棋書畫

蕭邦的練習曲作品，除了傳統意義上純粹手指的技術訓練以外，更具有旋律、和聲、節奏、以及情緒表現的素材，因此有著比起同類作品更為豐富的藝術價值。也就是說，在蕭邦的練習曲中，除了技巧上的目的，更糅合了一切美的要素。

作品25的第一號與第二號兩首，一般認為較為單純而不需非常職業性技巧來彈奏，但真要表達出其中的藝術境界且使演奏達到隨心所欲的地步，仍是需要多年的歷練。

練習曲25-1又有「牧笛」和「豎琴」之名，高音旋律如吟唱似的被一大片輕聲如雲的浮動琶音所支撐，而在記譜法蕭邦也有一創新發明，就是主旋律音符是黑色而大的，伴奏琶音則是小而較淡的音符，這些伴奏素質能否勻稱決定著樂曲詩意氣氛的品質。要達到小聲輕柔的觸鍵不是容易的事，甚至不少樂段要求相當大的指幅才能流暢演奏，簡直是惡整手掌小的人嘛

25-2這一首有著朦朧的美感，蕩漾著溫柔的詩意，並非著重於華麗的技巧展現。此曲必淤以靈活手腕與輕柔觸鍵，來彈奏右手如珍珠般的連片快速音群。另外，左手多聲部的音形樂句必須強調彈出，以求節奏外線條上的錯綜複聲部效果。舒曼曾說此曲旋律有如「魔幻般，熟睡中嬰兒的低歌」，正是蕭邦才華所能展現的漂浮旋律。值得八卦一下的是，此曲據說是一位與作曲家訂過婚的Maria Wodzinska小姐的「靈魂音樂畫像」。至於我以前學習的心得是，實在看不出哪裡有複節奏了(6÷3是整除啊)，這些快速音群並沒有複雜的技巧，不過只是抱著把音符彈出來的心態可不成！上文部分參考書籍—葉綠娜《詮釋蕭邦練習曲》，高中時學蕭邦練習曲買的，那時視奏破到爆，學得很痛苦吃力！

試聽請至我的VLOG，另外25-1我準備暑假複習一下把它錄上來，目前蕭邦練習曲我傳上網路的只有op.10-1＆25-6兩首。以下則轉貼優兔上蕭邦鋼琴祭酒的魯賓斯坦所演奏的版本，這兩首練習曲在音樂會出線機會很低，視頻頗不容易找到，希望大家喜歡：